膨胀和强行巩固。
“我大概有点眉目了,”在很久之后的某天下午,霍华德告诉白君文:“你的演奏之所以格外吸引人,是因为你打基础的时候就跟我们完全不一样!”
他目光灼灼的看着自己的弟子,一只手紧紧攥着白君文的胳膊,因为太用力,指尖都有些泛白,他用异常肯定的语气询问白君文:“你的启蒙练习曲……绝对不是《哈切夫斯基练习曲》,而是一套比它优秀得多的全新的练习曲目。你能不能告诉我,这套曲目……到底是什么?”
白君文对自己的导师佩服得五体投地!
事实上,他的飞跃确实是从练习《巴赫》开始的。到如今这个时候,他在梦境世界中已经经历了很多时日,他已经知道在梦境世界的历史上,小屁孩莫扎特应该是多么伟大的音乐家,他还知道,《巴赫》四十八曲,从某种意义上说,本身就可以算是打基础的启蒙音乐。这部曲集近乎是对梦境世界的音乐模式做了一个系统化的归纳,这些曲子中包罗万象,各种流派各种技巧各种情感都有所涉猎,分寸上却又恰到好处,它正是最完美的练习曲目。
哈切夫斯基确实很伟大,是并不逊色于巴赫的音乐巨匠,但是他的伟大主要集中在他生涯后半段的各种奏鸣曲和交响乐,至于这些练习曲只是他创作生涯中的常态。而在现实世界的音乐界,确实还没有人创造出《巴赫曲集》这样划时代的东西,施耐德这辈子一直想弄的就是这么个东西,如果真的搞出来大概应该叫做《施耐德十二平均律曲集》,只可惜他还没弄出来,就看见了《巴赫十二平均律曲集》,颇有些既生瑜何生亮的遗憾感。
试问,一个靠乡村打油诗入门的诗人,和一个靠《唐诗三百首》入门的诗人,他们做出来的诗,在意境上能一样吗?当你一边念着“远看泰山黑乎乎,上边细来下面粗”一边忍不住发笑时,我却在感受“床前明月光,疑是地上霜”的动人意境,这根本是在起跑线上就拉开了巨大的差距。
而白君文佩服的地方在于,霍华德导师居然通过长达几个月的漫长研究,搞清楚了这些极其隐晦极其细微的差别,到最后,他甚至于凭空推论出自己有一套优秀的打基础练习曲目。
“您真不愧是钢琴演奏方面的大师啊!”白君文由衷的赞叹着,然后,把他的《巴赫》拿了出来。
霍华德:“**!**!**!**!**you!!!”
……
霍华德看到《巴赫》之后的风中凌乱自不必细说,有必要提一句的是另外一位超级大佬:克里斯蒂安。
在入学测试最后离开的时候,院长大人曾经试探着问白君文有没有兴趣感受一下歌剧创作的魅力,然后……白君文确实有一定的兴趣。
歌剧是全然不同于乐理或者钢琴的另一种形式,它更多元化复杂化,但是毫无疑问,歌剧在音乐领域的地位也很高,而真正让白君文有兴趣去感受一下的原因在于:他早在李思颖的口中得知,欧洲十八世纪最著名的歌剧巨匠不是别人,正是自己在梦境中的第一个朋友:莫扎特。
他想要对这个莫扎特做出过赫赫贡献的全新领域有所了解,于是,在两位导师的高压之余,他还抽空跟着克里斯蒂安断断续续的学习歌剧。
他的时间就像海绵,只要用力挤,总能挤出水来。
“凭你的创作才华,我想,在未来即便是写出震惊世界的歌剧名篇也是很有机会的。”克里斯蒂安很隐晦的试图挖角:“要不要考虑转个系?”
白君文哑然失笑,只能婉拒,但是在学习态度上却丝毫不亚于自己的两门主科目。
柯蒂斯学院的学习生涯因为平静而显得匆匆,在外人看来,这样的日子平淡如水,可是他们并不知道,在每天晚上入梦之后,白君文另一段精彩的人生才刚刚开场。