第七十三章 把歌演绎成歌剧

    你玩儿一件乐器已经是专业级的了，结果玩儿其他乐器也这么厉害，还让不让人活了！

    当然，导师装逼是应该的，但是不能装得太过。

    就算为了节目效果，也不能喧宾夺主。

    依然是戏腔起，伴随着一段二胡独奏。

    像二胡这种天生自带孤独凄凉的音调，让人极易被代入那个兵荒马乱的年代。

    不过更多人脑子里首先还是冒出瞎子阿炳的二泉映月来。

    没办法，二胡几乎尽是阿炳的烙印，连《赛马》这种名曲都扳不回来普罗大众的印象。

    不过这一段戏腔却不是陆瑾年唱的，而是孟思璐。

    接下来主歌部分则是陆瑾年唱的。

    不能说唱得差，但是和前面三位导师一比，确实还是有明显差距的——

    对，大家终于想起了被忽略的罗志，在回看视频时才发现人家同样唱了戏腔，而是还是味儿特正的京剧老生。

    但是！

    当陆瑾年唱到“乱世浮萍”之时，后面的队友突然齐齐从兜里掏出了一个制作非常粗陋的面具，就这样罩住脸部，开始和声！

    他们并不是正常的和声，而是以一种非常古怪的节奏说着古怪的鸟语。

    给人感觉，就是上来跟陆瑾年捣乱似的！

    终于有识货的网友大概看明白了。

    “乱世，赤伶……这特么是日本传统戏曲狂言！还结合了部分歌舞伎町表演技巧！”

    只需有人提及，大家一下就明白了这段和声的意义所在。

    特么的，当年的鬼子会容得下你唱完一首这样的歌？

    他们就是捣乱的！

    但是这种捣乱的分寸却掌握得很好，虽然嘈杂，却没有盖过主唱要表达的情绪。

    随着演唱的继续进行，终于到了副歌部分。

    “捣练团”不再捣乱，而是吟唱起如诉如泣的和声。

    而陆瑾年则唱起了他最擅长的粤剧腔。

    但是他开嗓的时候，明明拉着二胡的罗志，却突然爆出了京剧老生腔给予伴奏。

    而且他唱的根本不是这首歌的歌词，而是非常经典的《八大锤》选段。

    与此同时，孟思璐也开嗓了，却是豫剧经典《花木兰》片段。

    而许开则唱了川剧经典的《江姐》选段。

    因为陆瑾年有麦克风，其他几位没有，倒是没有盖过陆瑾年。

    但是这种感觉让人很不舒服，就像一锅杂乱无章的戏曲大杂烩！

    就这？！

    正当大家失望的时候，罗志突然疾步上前，从陆瑾年手中夺过话筒，以字正腔圆的京剧腔唱道：“台下人台下人走过，不见旧颜色！”

    随后他把话筒递给了孟思璐。

    孟思璐以豫剧唱腔唱了“台上人唱着，心碎离别歌！”

    随后如击鼓传花般将话筒递给了许开。

    许开以川剧花腔唱道：“情字难落墨，她唱须以血来和！”

    这个时候，被夺走话筒的陆瑾年终于赶了上，许开带着一脸傲气地将话筒递给了他。

    陆瑾年拿着话筒并没有开唱，三位导师演奏的曲调却并有按原副歌的旋律演奏下去，而是非常突兀却又毫无痕迹地过度到了主歌部分。

    当伴奏进行到主歌最精华部分时，陆瑾年才拿起话筒吟唱道：“乱世浮萍忍看烽火燃山河

    ，位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我！”

    接下来，则是四人一人一句，尽皆以粤剧腔唱完了副歌。

    陆瑾年不仅没先前唱得出色，反而越唱越烂。

    但是许开三人先是一阵错愕，继而一阵沉思，随后则放下手中乐器，走到陆瑾年身边，随着他一起吟唱。

    陆瑾年唱得有多烂，他们跟着就有多烂！

    而后面五位的和声，则在低沉地唱诵着什么。

    如果仔细去听，就会发现他们唱诵的，正是人民英雄纪念碑的碑文！

    直到曲终。

    全场一片安静。

    不，其实并不是。

    摄像头正捕捉着现场观众的画面，投放到舞台中央上空的四块巨大屏幕上。

    他们或感动莫名，或热泪盈眶，或低声啜泣。

    观众不是傻子，或者说就算有没看明白的，也有人帮他讲解，许开他们表达了什么。

    他们要表达的，是“位卑未敢忘忧国”啊！

    先前他们演绎的，就是圈子里的鄙视链。

    或者推而广之，是各种领域的鄙视链。

    地方唱腔，不就是暗示地域黑么？

    强势夺走话筒，在导师间传递，不就是大佬们的优越感么？

    陆瑾年演绎的角色，则是微不足道的，甚至是拙劣低贱的。

    三位大佬强势的戏腔，表达的则是“你也配爱国”的意图。

    但陆瑾年却矢志不渝，最终感化了大佬，或者说同胞。

    最终众志成城，敢叫日月，换了新天！

    人民英雄纪念碑的碑文，终究祭奠的，还是像陆瑾年这样的卑微角色。

    人民万岁！

    一首歌，让他们活生生地演绎成了一部歌剧，并感动了无数人。

    作为这部歌剧的主角，陆瑾年是否会被淘汰。

    真的重要吗？