第十五章 梦想仙都

源的信息，也有了巨大的损失。不过，不管是高质量或低质量的信号源，即便是在录制或编译成信号时就仅以十分粗糙的方式来进行，都不能阻止这首流传千年的经典乐曲所拥有的魅力。

    小A和艾拉在学校时，都选修过音乐理论，她们知道，这段可以肯定是发出自二十世纪九十年代至二十一世纪头十年。这些地球上信号所能解码出来的信息，都指向了以为比二十世纪末更为久远时代的伟大作曲家——路德维希·凡·贝多芬（LudwigvanBeethoven）。

    路德维希·凡·贝多芬生于1770年12月16日，逝世于1827年3月26日，是地球时代最伟大的音乐家和作曲家之一，他的作品，时至今日依然在众多的场合，被人们演绎着。贝多芬的事迹和他所有的作品，都被收录在了《人类宇宙开拓史》的第二部中。

    这首被编译成二十世纪末人们在使用移动通信设备呼叫别人时，数亿部设备都在使用的等待音，或是当时称为铃声的曲子，在贝多芬的所有作品里也许不是最出众最伟大的，但也许是他所有作品里最脍炙人口，影响力最大的。小A和艾拉也是音乐爱好者，他们写下了后面这一段，有关这首曲子的鉴赏分析，又使用相同的频率编码后向广袤的宇宙发出去，希望以此来缅怀这位伟大作曲家的伟大作品。

    《献给爱丽丝》

    《献给爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，据信是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。

    作品A段以右手单手并不协和的小二度开始，在弹性节奏中既有紧张也有试探，然后进入一段小三和弦，小调的忧郁和暗淡缭绕在空中持续一段时间，像晨曦前的黑紫色天空，然后右手在琴键上弹出B、C、D三个音带领音乐过度到关系大调——C大调，也就是B段。

    这时的音乐色彩明亮起来，暖阳温茶，碧空如洗，也像是一直的疑问和忧郁得到了肯定的回答。作曲家当然会在自己的作品中展露非凡的才华，但同样也会展露自身的脆弱，敏感，纠结甚至强迫。所以在体验乐曲带来愉悦的同时，要一并接纳作曲家作为正常人，一定会有的伤感，脆弱和情绪。作品中的一问一答一直不曾间断，这要求演奏家在掌握熟练的演奏技巧的同时，要能够有移情和通感的能力，也要有一定的理论分析能力。

    在感知作曲家的情绪的同时读懂他的音乐语言，在演奏时用不同的触键法，演绎出一问一答的角色，用手腕做出音乐的句子。无论是提问，犹豫，试探，回答，叹息或生气，都有准确的体会并用声音来呈现。在C段中随着和声织体变厚，音域拓宽，左手由流动温柔的分解和弦伴奏变为强劲的同音反复伴奏，使得作者内心焦虑，急切的情绪波动扑面而来，听者亦感同身受，因为与之前的优美宁静反差较大，有的听者并不喜欢这个C段，但它确是作曲家内心的真实表达，在强烈的情绪波动后，音乐慢慢平静并回归到A段，如同最终与自己的和解。

    这一段对《献给爱丽丝》的欣赏分析，用二进制开源代码的方式，以900Mhz的频率，由小A和艾拉向全宇宙广播。她们二人的虽然对音乐十分热爱，也对几百年前熊俞二人横跨宇宙，由古典音乐联系在一起的羁绊早已耳熟能详，但她们自然知道要写出基本具备一些专业度的品析是有些难为自己的。小A和艾拉翻阅了过去两千年间，存在于数据库种有关对《献给爱丽丝》这部传世之作汗牛充栋的解析的文章，最后选择了生活在二十一世纪一位名字缩写为S.H.中国音乐老师，在2021年中旬发表的一个对于这部贝多芬小品的短篇鉴赏文章。

    是的，写作这篇《献给爱丽丝》赏析的作者就是那位S.H.，那位将永远在诗人星上弹奏《拉赫玛尼诺夫升C小调前奏曲》全息影像的本人。众所周知，弹奏钢琴曲的全息影像在纪念丹·西蒙斯和他伟大科幻小说作品《海伯利安》的地方，后来者们希望用音乐和实体雕像，来不停歇向世人展示《拉赫玛尼诺夫升C小调前奏曲》魅力的和小说中主角之一，那位没有留下名字霸主领事对自己母星茂伊约和对他祖母希莉的挽歌。

    注：宇宙微波背景辐射，CosmicMicrowaveBackground，简称CMB，又称3K背景辐射，是古代美国射电天文学家阿诺·彭齐亚斯（ArnoldAllanPenzias）和罗伯特·威尔逊（RobertWoodrowWilson）在1964年时偶然发现的一种频率在微波范围的2.725开尔文充满整个宇宙的热辐射源。